Slimane RÉVÈLE et avoue l’amour de sa vie, brisant le silence

Sliman, de son nom complet Sliman Nepsi, est l’un des chanteurs les plus talentueux de la scène musicale contemporaine en France. Né à Paris le 13 octobre 1989 et d’origine algérienne, il a marqué l’histoire de la musique française avec sa voix puissante et ses chansons pleines d’émotions. Bien qu’il ait commencé sa carrière musicale dès son jeune âge, c’est sa victoire dans l’émission The Voice en 2016 qui lui a permis de se faire connaître du grand public. Cette victoire a été un tournant majeur dans sa carrière, propulsant Sliman sous les projecteurs et faisant de lui un phénomène musical en France.

Avant de participer à The Voice, Sliman avait déjà accumulé des années d’expérience en compétition musicale locale. Bien qu’il n’ait pas remporté toutes les compétitions auxquelles il avait participé, il n’a jamais abandonné son rêve. Sa persévérance a payé lorsqu’il a conquis le jury et le public de The Voice avec sa voix unique et sa sincérité.

Dès sa victoire, Sliman a sorti son premier album, Àou de rêve, en 2016, un disque qui a marqué les esprits et s’est rapidement imposé comme un incontournable de la scène musicale française. Cet album mélange habilement des sons pop modernes avec des sonorités plus traditionnelles, mettant en valeur le talent et la créativité de l’artiste. Des titres comme Si j’avais su ou Adieu sont devenus des succès immédiats et ont propulsé Sliman au sommet de la musique en France.

Depuis cette époque, Sliman a continué à sortir des albums et des singles à succès, tout en effectuant des tournées qui ont rencontré un grand succès. Ce qui distingue particulièrement Sliman, c’est non seulement sa capacité à écrire et composer des chansons accessibles, mais aussi sa faculté à exprimer des émotions profondes à travers ses mélodies. L’amour est un thème central dans ses chansons, qu’il explore sous toutes ses formes, qu’il s’agisse de la douceur de la romance ou de la douleur liée à la déception amoureuse.

Dans des titres comme Si j’avais su, Sliman décrit avec finesse le regret et la culpabilité après une rupture, offrant aux auditeurs une expérience émotionnelle intense. Cependant, l’amour dans la musique de Sliman ne se limite pas aux relations amoureuses : dans des chansons comme Frère, il explore l’amour familial et l’importance des liens fraternels et amicaux, montrant que l’amour est aussi une force de soutien et de solidarité.

L’amour chez Sliman ne se réduit donc pas à la romance, il englobe également l’amour familial, amical et même l’amour de soi. Ce concept de l’amour comme source d’inspiration infinie se retrouve dans chaque chanson qu’il compose. Sliman utilise la musique pour transmettre ses émotions et ses valeurs profondes. Dans de nombreuses interviews, il a souligné que l’amour est la force motrice derrière son travail, qu’il s’agisse de ses choix personnels ou professionnels. L’amour est pour lui une philosophie de vie, une manière de se connecter avec le monde et de partager des expériences humaines profondes.

En dehors de ses albums solo, Sliman a également élargi son champ d’action en collaborant avec d’autres artistes renommés. Sa collaboration avec Vitaa, notamment dans l’album Versus, a été un grand succès, permettant à Sliman de toucher un public encore plus large. Ces collaborations ne sont pas seulement une opportunité de travailler avec d’autres talents, mais aussi un moyen pour lui de nourrir sa passion pour la musique et de créer de nouvelles œuvres qui résonnent avec différents publics.

Ce qui rend la musique de Sliman si unique, c’est sa capacité à évoluer sans jamais perdre son authenticité. Son album Chronique d’un cupidon sorti en 2019 en est un excellent exemple. Il s’aventure dans des sons plus modernes tout en explorant de nouvelles émotions et en restant fidèle à ses racines musicales. Cette capacité à se réinventer tout en conservant son identité est ce qui lui permet de toucher une grande variété de personnes.

En fin de compte, Sliman est bien plus qu’un simple chanteur ou compositeur. Il incarne l’idée que l’amour, dans toutes ses formes, est le fondement de la vie et de l’art. À travers sa musique, il nous rappelle que l’amour est la chose la plus précieuse que l’on puisse partager, et que c’est grâce à lui que l’on trouve la véritable beauté de la vie. Par ses chansons, Sliman crée un espace où les auditeurs peuvent se sentir compris, soutenus, et inspirés. Son parcours et sa musique témoignent de l’importance de l’amour, de la vulnérabilité et de la recherche de soi, et font de lui une figure incontournable de la musique française contemporaine.

Pascal Bataille, célèbre animateur et producteur de télévision française, a récemment bouleversé le public en révélant une facette méconnue de sa vie personnelle. Né en janvier 1960 à Bordeaux, il a connu la gloire dans les années 2000 avec l’émission « Y’a que la vérité qui compte » sur TF1, aux côtés de Laurent Fontaine. Son style chaleureux et accessible lui a valu une place particulière dans le cœur des téléspectateurs. Pourtant, derrière ce visage souriant, se cachait une grande douleur liée à son premier mariage, longtemps restée secrète.

Dans une interview donnée en février 2025 dans l’émission « Morandini Live », Pascal a dévoilé les détails poignants de cette relation. Marié en 1990 à une femme dont l’identité reste inconnue du public, il a connu une période de bonheur intense avec la naissance de leur fille, prénommée Sophie. Mais le succès professionnel fulgurant de Pascal dans les années 90 a progressivement détérioré son équilibre familial. Pris dans le tourbillon des plateaux télé et de la célébrité, il a involontairement négligé sa vie de couple. Son épouse, étrangère au monde du showbiz, s’est sentie de plus en plus isolée, jusqu’à commettre l’irréparable : une liaison avec un ami proche du couple, découverte par Pascal en 1998.

Cette trahison, vécue comme un choc brutal, a mené à un divorce douloureux en 1999, marqué par une bataille juridique pour la garde de Sophie. La relation père-fille s’est peu à peu distendue, au point que Pascal ne la voyait plus qu’une fois par mois. Rongé par le remords, il a longtemps tenté de se reconstruire, sans jamais vraiment combler le vide laissé par cette rupture.

 

Ce n’est qu’en 2025, confronté à un cancer du poumon, qu’il a choisi de parler publiquement. « Je ne veux pas emporter cette douleur dans ma tombe », a-t-il confié. Par cet aveu, Pascal Bataille espère tourner une page douloureuse et réparer, autant que possible, les blessures du passé, notamment avec Sophie, qu’il considère toujours comme la lumière de sa vie.

Patrick Fiori, figure emblématique de la scène musicale française, a longtemps incarné l’image d’un artiste accompli et d’un homme de famille discret. Marié en 2008 à Ariane Quatrefages, ancienne Miss Rhône-Alpes et auteure, leur union avait tout d’un conte de fées. Ensemble, ils formaient un couple discret mais admiré, partageant une vie paisible entre vie familiale et carrière artistique.

 

De leur mariage sont nés deux fils, en 2014 et 2017, qui représentaient pour Patrick l’accomplissement d’un rêve d’enfance : offrir à ses enfants la stabilité et l’unité familiale qu’il n’avait pas toujours connues. Originaire de Corse et d’Arménie, élevé dans un foyer modeste par une mère forte et aimante, Patrick Fiori a grandi avec des valeurs de solidarité, de fidélité et d’amour familial.

Cependant, en 2024, dans une interview exclusive pour Gala, Patrick a révélé que son mariage n’avait pas résisté à l’épreuve du temps. Il a évoqué avec émotion les efforts déployés pour préserver sa famille, tout en admettant que parfois, l’amour ne suffit pas. Cette séparation a laissé en lui une profonde tristesse, non seulement à cause de la rupture du lien conjugal, mais aussi de l’abandon d’un idéal familial auquel il croyait ardemment.

Côté carrière, Patrick Fiori continue de briller. Depuis ses débuts à l’Eurovision en 1993 avec “Mama Corsica”, jusqu’à son triomphe dans Notre-Dame de Paris en 1998 avec le titre “Belle”, il n’a cessé de séduire le public par sa voix puissante et son interprétation sensible. Malgré quelques échecs, comme l’album international “Les choses de la vie”, il a toujours su se relever.

 

Albums après albums, dont “Promesse” en 2017, il a su toucher les cœurs. Ce disque, réalisé alors qu’il venait d’accueillir son deuxième enfant, symbolise la dualité entre ses responsabilités de père et sa passion pour la musique. Entre studio, concerts, et moments de doute, Patrick Fiori reste un artiste profondément humain, façonné par ses succès, ses blessures, et sa volonté inébranlable de transmettre de l’émotion.

Slimane, l’un des artistes les plus marquants de la scène musicale française actuelle, a récemment fait une annonce qui a bouleversé ses fans et les médias. Lors d’une interview exclusive, il a enfin révélé qu’il était marié, mettant ainsi fin aux rumeurs qui circulaient depuis plusieurs mois. Cet événement intime, qu’il avait longtemps gardé secret, a été une grande surprise pour ses admirateurs. Cependant, Slimane, fidèle à son image de discrétion, a choisi de ne pas en dire trop sur son conjoint, insistant sur l’importance de préserver cette relation loin des projecteurs. “Ce n’est pas la célébrité qui compte, mais l’amour et la complicité”, a-t-il déclaré, soulignant l’importance de vivre pleinement tout en restant fidèle à soi-même.

Slimane a également expliqué que cette révélation n’était pas seulement une annonce personnelle, mais un message d’espoir pour ses fans. Il a précisé que son mariage représentait bien plus que l’union de deux personnes : c’était un acte de courage, un pas vers la liberté de vivre sans craindre le jugement. Cette déclaration a été perçue comme un acte de courage, une façon pour lui de montrer qu’il est possible de rester fidèle à soi-même tout en étant une figure publique. Ses fans ont chaleureusement salué son geste, exprimant leur joie et leur soutien sur les réseaux sociaux.

Au-delà de cette révélation personnelle, Slimane continue de surprendre et d’inspirer ses admirateurs par sa carrière musicale. Né en 1989 à Chelles, il s’est fait connaître grâce à sa participation à l’émission “The Voice” en 2016, où sa prestation émotive de “Je suis malade” de Serge Lama a marqué les esprits. Cette victoire lui a ouvert les portes de l’industrie musicale et lui a permis de sortir son premier album, “À toute épreuve”, qui a été un véritable succès. Par la suite, ses collaborations avec des artistes comme Vitaa ont propulsé sa carrière, notamment avec l’album “VersuS” en 2019, qui a connu un immense succès.

Slimane est désormais non seulement une star de la scène musicale française, mais aussi un modèle de persévérance et d’authenticité. À travers ses chansons, il aborde des thèmes universels tels que l’acceptation de soi, l’amour et les défis de la vie. Son parcours démontre qu’il est possible de réaliser ses rêves, peu importe les origines ou les obstacles, et que l’authenticité et la générosité sont des valeurs essentielles dans le monde de la célébrité.

Pierre Garnier, artiste peintre talentueux mais solitaire, naquit dans une petite ville du sud de la France, où il grandit entouré de paysages pittoresques. Dès son plus jeune âge, il développa une passion pour les arts, ses premiers crayons et pinceaux devenant ses compagnons fidèles. À l’adolescence, il décida de quitter sa famille pour Paris, la capitale de l’art, où il entra à l’École des beaux-arts. Là, il fut confronté à une compétition acharnée mais aussi à une liberté créative sans précédent. Ses premières œuvres, à la fois réalistes et abstraites, ne reçurent qu’un accueil mitigé. Pourtant, Pierre persévérait dans son style unique, refusant de se conformer aux attentes du marché.

Le tournant de sa carrière arriva avec la création de son œuvre magistrale, La Métamorphose de l’âme. Cette toile, représentant une figure humaine en pleine transformation, captura l’attention des critiques et propulsa l’artiste sous les projecteurs. Son travail continuait à explorer les émotions humaines, telles que l’amour, la douleur et la rédemption, à travers des œuvres vibrantes et profondément émotionnelles. Une autre pièce emblématique de cette période, L’Amour perdu, illustre la séparation d’un couple dans un tourbillon de couleurs sombres, symbolisant à la fois la souffrance et l’espoir d’un nouveau départ.

À la suite de l’acquisition de l’une de ses œuvres par un collectionneur influent, Pierre Garnier se vit offrir l’opportunité de présenter son travail à l’international. Il partit pour New York, où son exposition fut un immense succès. Ce succès mondial marqua un tournant dans sa carrière, et Pierre devint rapidement une figure incontournable du monde de l’art contemporain. Il poursuivit ses recherches artistiques avec une série intitulée Reflet de l’existence, qui l’imposa davantage comme un pionnier de l’art moderne.

Vers la fin des années 1990, Pierre se lança dans la création de son chef-d’œuvre ultime, L’Ultime œuvre. Ce projet monumental, composé de plusieurs toiles interconnectées, explorait les thèmes de la naissance, de la mort et de l’éternité. La pièce centrale, La vie éphémère, représentait une silhouette humaine se dissolvant lentement dans un tourbillon de couleurs vibrantes. L’exposition de cette œuvre fut un événement mondial, consolidant la réputation de Pierre Garnier en tant qu’innovateur dans le domaine de l’art contemporain.

Cyril Ferot, un animateur incontournable de la télévision française, a toujours été très discret sur sa vie privée. Depuis ses débuts comme assistant de production pour Fort Boyard en 2004 jusqu’à devenir l’animateur principal d’émissions populaires telles que Slam, Tout le monde veut prendre sa place, et 100 % logique, il a toujours su garder une frontière nette entre sa vie professionnelle et personnelle. Dans une interview à Nous Deux en 2024, il expliquait : « Je ne parle pas de ma vie privée, non pas parce que j’ai quelque chose à cacher, mais parce que je veux garder la paix. »

Cyril a grandi dans une famille marquée par des difficultés. Ses parents se sont séparés lorsqu’il était jeune, et sa mère, qu’il considère comme son héroïne, l’a élevé seule avec sa sœur dans la ville de Digne-les-Bains. Cette expérience a sans doute contribué à faire de lui un homme réservé et prudent, notamment dans ses relations amoureuses. « Je ne voulais pas me précipiter dans une relation pour ensuite vivre une rupture comme j’ai pu la voir dans mon enfance », confiait-il. Il semble que ce passé familial difficile ait forgé sa personnalité et son attitude face à l’amour et au mariage.

Malgré cette discrétion sur sa vie privée, la carrière de Cyril Ferot est un livre ouvert, riche de réussites. Après avoir commencé comme assistant de production, il a rejoint l’équipe de Fort Boyard à 19 ans et a ensuite vu son rêve devenir réalité en 2009, lorsqu’il a été choisi pour présenter Slam sur France 3. Ce rôle marquera le début d’une ascension fulgurante. Avec son humour, son accessibilité et sa vivacité d’esprit, Cyril a rapidement conquis le cœur du public, animant plus de 4 000 épisodes de Slam. En 2024, il a d’ailleurs marqué les esprits en participant à un retour spécial en tant que candidat.

Son parcours ne s’arrête pas là, puisque Cyril a également pris les rênes de Tout le monde veut prendre sa place et a animé d’autres émissions variées telles que La carte au trésor et Duels en famille. Son talent pour s’adapter à des formats différents démontre sa polyvalence et son envie constante de relever des défis. En 2024, il évoquait les moments difficiles derrière les sourires à l’écran, expliquant que des journées de travail de 7h à minuit étaient parfois éprouvantes. Mais il y trouve une source de satisfaction, se souvenant de ses moments de pleurs dans sa voiture après une longue journée, non pas par fatigue, mais par passion. Cyril Ferot, à la fois travailleur acharné et homme de cœur, continue de marquer de son empreinte le paysage audiovisuel français.

La tournée Star Academy 2025 bat son plein depuis plusieurs semaines, avec les académiciens qui parcourent la France, la Belgique et la Suisse pour offrir des concerts exceptionnels à leurs fans. Toutefois, entre la fatigue, les imprévus et les émotions fortes, chaque spectacle réserve son lot de surprises. Le 11 avril 2025, c’est Marine qui a créé l’événement, bien malgré elle, en provoquant une réaction en chaîne sur les réseaux sociaux.

Alors que les académiciens interprétaient un medley sur le thème des cowboys, la chanteuse de Ma Faute, un titre ayant déjà accumulé plus de 9 millions d’écoutes, a violemment chuté sur scène sous les yeux de tout le public. L’incident a immédiatement fait le tour d’Internet, les vidéos du moment se répandant à une vitesse folle. Mais fidèle à elle-même, Marine a su garder son humour et transformer cet incident en un moment de rire partagé. Très active sur ses réseaux sociaux, elle a publié un message sur Instagram pour rassurer ses fans. “Je suis désolée, mais sur la vidéo, on dirait que je me relève vite, mais en vrai, ça a duré une éternité”, a-t-elle écrit, faisant preuve d’autodérision.

Dans des messages vocaux envoyés à ses abonnés, Marine n’a pas hésité à se moquer d’elle-même avec une touche de fraîcheur. “La chute est terrible, on dirait une mamie qui tombe”, a-t-elle plaisanté, ajoutant avec humour : “Je marchais sur mes genoux, j’étais au sol, et je me disais : ‘Mais allez, relève-toi !’”. Heureusement, plus de peur que de mal, Marine s’en est sortie avec un petit bleu au genou, sans blessure sérieuse. Elle soupçonne que la chute pourrait être due à un problème de botte, de pantalon ou simplement de coordination. “Des fois, je galère juste à marcher. La motricité, vraiment”, a-t-elle ajouté avec un grand sourire.

Son collègue Frank, prompt à réagir, s’est précipité pour l’aider à se relever avec classe, tandis que les autres académiciens tentaient de continuer à chanter, malgré la situation. Finalement, cette chute restera un moment mémorable de la tournée, un souvenir amusant et positif, qui témoigne de l’humour et de la bonne humeur de Marine, et renforcera encore plus le lien avec ses fans.

Depuis l’arrêt définitif de Touche Pas à Mon Poste le 26 mars 2025, Cyril Hanouna, figure emblématique du paysage audiovisuel français, a vu son quotidien profondément bouleversé. Longtemps omniprésent à la télévision avec plusieurs émissions à son actif, l’animateur a dû réorganiser ses priorités après la fin de la diffusion de TPMP sur le web, conséquence directe de la décision de l’ARCOM de ne pas renouveler l’autorisation des maîtres de C8. Cette décision a marqué un tournant majeur dans la carrière de Hanouna et dans l’histoire de la chaîne C8, qui a définitivement cessé d’émettre le 28 février 2025, après plusieurs tentatives infructueuses de Canal+ pour sauver sa fréquence.

Auparavant, Cyril Hanouna enchaînait les projets à un rythme effréné, cumulant TPMP en semaine, Face à Hanouna le week-end, ainsi qu’une émission sur Europe 1 intitulée On marche sur la tête. Mais face à ces bouleversements, il a progressivement recentré ses activités. Face à Hanouna a été suspendue afin de permettre à l’animateur de se consacrer pleinement à la dernière ligne droite de TPMP, avant son arrêt définitif. Depuis, il continue de s’exprimer chaque jour à la radio sur Europe 1, où il conserve une grande liberté de ton et une proximité forte avec ses auditeurs.

Ce changement de rythme lui a également permis de renouer avec sa passion pour le padel, sport qu’il affectionne particulièrement. Il a d’ailleurs récemment participé à un tournoi en Corse, remerciant chaleureusement le public local sur son compte X (anciennement Twitter) avec ces mots : « Merci aux Corses, c’était incroyable ». Un témoignage de sa reconnaissance et de son attachement à ses fans, même en dehors du cadre télévisuel.

Mais cette pause télévisuelle ne sera que temporaire. En septembre 2025, Hanouna effectuera son grand retour à la télévision, cette fois sur le groupe M6. Il sera à la tête de deux émissions quotidiennes : l’une en fin d’après-midi sur Fun Radio, et l’autre en access prime time sur W9. Cette dernière abordera des thématiques liées aux médias et au divertissement, dans un format plus moderne et dynamique. Une rentrée très attendue qui marque le début d’un nouveau chapitre pour l’animateur, prêt à reconquérir le cœur du public avec un style renouvelé.

Depuis le 26 mars 2025, une page s’est tournée dans le paysage audiovisuel français avec le départ de Cyril Hanouna de la télévision, suite à la diffusion de la toute dernière émission de Touche Pas à Mon Poste (TPMP) sur C8. Ce choix, aussi inattendu que symbolique, a marqué un tournant majeur dans sa carrière ainsi que dans sa vie personnelle. Bien qu’il ait quitté le petit écran, l’animateur vedette n’a pas pour autant disparu des radars médiatiques. Il continue de faire entendre sa voix quotidiennement à la radio, dans son émission On marche sur la tête, où il partage ses réflexions, ses anecdotes et son humour caractéristique.

Le 11 avril 2025, Hanouna a d’ailleurs surpris ses auditeurs en livrant une anecdote amusante, révélatrice des conséquences de son retrait de la télévision sur sa vie sociale. Avec son franc-parler habituel, il a plaisanté : « Mon téléphone ne sonne plus, il n’y a que ma mère qui m’appelle », avant d’ajouter avec ironie : « Et parfois Fabien Lecœuvre qui m’envoie des photos de moi. » Ce moment de légèreté partagé avec ses chroniqueurs a illustré à la fois son autodérision et la réalité d’une célébrité qui, sans la présence quotidienne à la télévision, semble susciter moins de sollicitations.

Cependant, Cyril Hanouna n’est pas homme à rester inactif bien longtemps. Le 27 février 2025, il annonçait en grande pompe son arrivée au sein du groupe M6 pour la rentrée prochaine. Lors de l’ultime émission de TPMP, il avait même révélé à ses chroniqueurs qu’il s’était rendu, les yeux bandés, devant les bureaux de M6 à Neuilly-sur-Seine — un clin d’œil symbolique à son prochain défi télévisuel. Il a confirmé qu’il prendra les commandes d’un nouveau programme sur W9 dès la rentrée 2025.

En attendant ce grand retour, les fans fidèles peuvent retrouver Baba chaque jour à la radio, où il continue de faire rire et de fédérer un large public. Malgré un quotidien plus calme et un téléphone moins agité, Cyril Hanouna reste une figure incontournable du paysage médiatique français, prêt à revenir avec de nouveaux projets aussi audacieux que ceux qui ont forgé sa renommée.

Nour Brousse : De « The Voice » à une nouvelle ère musicale, le parcours lumineux d’une jeune étoile

Trois ans après sa victoire éclatante dans la 11e saison de The Voice, Nour Brousse, désormais âgée de 19 ans, entame un nouveau chapitre de sa jeune carrière. Avec un premier album, un nouveau label, et un hommage à Daniel Balavoine sur les routes de France, la jeune chanteuse revient sur son parcours avec sincérité et ambition.

Une ascension fulgurante

Le 21 mai 2022, les projecteurs de TF1 s’allumaient pour couronner Nour, alors âgée de 16 ans, grande gagnante de The Voice face à Mister Mat, avec 56,2 % des suffrages. Si elle avait déjà tenté sa chance dans The Voice Kids en 2018, c’est cette victoire en 2022, sous l’aile de son coach Florent Pagny, qui l’a propulsée sur le devant de la scène.

« Je suis très reconnaissante envers cette aventure, c’est ce qui m’a permis de vivre mon rêve à fond », confie-t-elle. Et pourtant, elle admet ne pas avoir cru à sa victoire, au point d’oublier les paroles de la chanson finale tant la perspective lui semblait irréelle.

Un succès à double tranchant

Mais la célébrité précoce n’a pas été sans douleurs. Encore lycéenne à l’époque de sa victoire, Nour s’est vite retrouvée confrontée à l’incompréhension de son entourage scolaire. « On me faisait comprendre que je n’avais rien à faire là », se souvient-elle. Face à un ultimatum posé par son proviseur, elle choisit de quitter définitivement le lycée. « J’étais traumatisée », avoue-t-elle, marquant ainsi le début d’une période sombre marquée par l’isolement.

Une carrière qui prend forme

Malgré cette épreuve, Nour rebondit. Son premier single, Premier amour, rencontre un succès inattendu et devient single de platine. Elle y évoque une rupture douloureuse vécue au moment de sa victoire. Ce titre sincère touche le public et lui permet de construire une communauté fidèle sur les réseaux sociaux : près d’un million d’abonnés sur TikTok, plus de 400 000 sur Instagram, et une belle présence sur YouTube.

En décembre 2023, elle sort son premier album Lumière, après un EP et plusieurs singles marqués par les thèmes de l’amour et de l’amitié. Toutefois, elle avoue encore chercher sa véritable identité artistique. « Je suis dans une période où je me reprends en main. Je travaille beaucoup sur ma direction artistique », explique-t-elle. Un travail qu’elle poursuit désormais avec le label French Parade après deux années passées chez Universal.

Une année de renouveau

L’année 2024, bien que difficile, marque un tournant. « Beaucoup de choses se sont écroulées, mais aujourd’hui tout va mieux », dit-elle avec une maturité désarmante. Nour prépare activement un nouvel album prévu pour 2026 en collaboration avec Alice & Moi, déjà à l’origine de Premier amour.

En parallèle, elle rejoint le spectacle Balavoine, ma bataille, un hommage scénique à l’icône des années 80. Entourée de six autres artistes issus de The Voice, elle parcourra la France pour faire revivre les plus grandes chansons de Daniel Balavoine.

Une passion intacte, une communauté fidèle

Malgré les hauts et les bas, Nour affirme aujourd’hui vivre de sa musique, avec l’espoir de consolider encore davantage sa place dans l’industrie. « C’est la seule chose que je veux faire », affirme-t-elle. Sa communauté en ligne, fidèle et bienveillante, reste un pilier fondamental de son parcours : « Sans eux, cela aurait été très compliqué. »

Et demain ?

Si sa grande taille (1m81) attire aussi les regards du monde de la mode, Nour reste pour l’instant concentrée sur la musique. Toutefois, elle n’exclut pas un jour de se tourner vers le mannequinat, une voie qui, selon elle, la fascine.

Florent Pagny, une figure paternelle

Enfin, elle garde un lien fort avec Florent Pagny, son coach de cœur. « Il est comme un père pour moi », dit-elle. Toujours présent et bienveillant, il continue à la soutenir, même après la fin de l’émission. Elle salue aussi son retour dans The Voice, heureuse de le voir en meilleure santé : « Il a une force incroyable. »

À seulement 19 ans, Nour Brousse incarne une génération d’artistes capables de conjuguer authenticité, résilience et ambition. Si son univers musical est encore en gestation, son parcours, lui, est déjà un témoignage fort de persévérance et de passion.