A vinheta de final de ano da TV Globo é, indiscutivelmente, um dos momentos mais aguardados e comentados da televisão brasileira. Mais do que uma simples peça publicitária, ela é um termômetro cultural, um resumo anual da dramaturgia e do jornalismo que a emissora molda, e um espelho das transformações internas.

Em 2025, a tradição que celebra o “Hoje é um Novo Dia” chegou com um misto de novidade e controvérsia, reacendendo debates sobre o uso da Inteligência Artificial (IA), a real dimensão do seu elenco de estrelas e os bastidores nem sempre harmoniosos que o público só suspeita.

Longe de ser apenas um desfile de sorrisos e brindes, a vinheta deste ano se revelou uma complexa tapeçaria de estratégias, truques visuais e sinais cifrados sobre o futuro da maior rede de televisão do país.

O “GOSTINHO AMARGO” DA INTELIGÊNCIA ARTIFICIAL: A POLÊMICA PRÉVIA

A expectativa para a vinheta oficial começou a ser construída, de forma inesperada, por uma prévia que gerou mais questionamentos do que entusiasmo. Sem o calor humano dos encontros de estrelas, a Globo lançou sua chamada de programação de dezembro inteiramente gerada por Inteligência Artificial.

A estratégia ousada, que utilizou bases de filmes clássicos e novelas da casa, rapidamente se tornou alvo de críticas. Artistas conhecidos apareceram em montagens artificiais, como se tivessem sido criados por ferramentas digitais de ampla utilização.

O resultado, conforme noticiado por colunas de prestígio, foi considerado decepcionante. Os rostos dos artistas, processados pela IA, ficaram com uma aparência estranha, quase robótica, gerando uma sensação de estranheza e de baixa qualidade de produção, especialmente para os Estúdios Globo, reconhecidos como um dos maiores e mais sofisticados complexos audiovisuais do mundo.

O público, que valoriza a autenticidade e o investimento da emissora em produções grandiosas, torceu o nariz.

Essa decisão de recorrer à IA para um material de comunicação institucional não apenas baixou as expectativas para a vinheta principal, mas também levantou uma discussão relevante: seria a Inteligência Artificial uma ferramenta adequada para representar a emoção e a tradição de uma marca tão icônica?

A reação negativa serviu como um prelúdio: a vinheta de 2025 precisava compensar a frieza digital, e a emissora buscou fazê-lo apostando na intimidade e no afeto familiar.

A FESTA DA FIRMA E O CONVITE À INTIMIDADE

O conceito da vinheta de final de ano 2025 adotou uma abordagem “por dentro”, fugindo do palco grandioso e indo para o conforto dos lares dos artistas. O tema central era simples, mas cativante: as estrelas se arrumando em casa e levando uma pessoa querida para a festa da firma.

Essa escolha narrativa permitiu vislumbres da vida pessoal das celebridades, algo que o público sempre consome com voracidade.

Vimos Tony Ramos, com a elegância de sempre, recebendo os últimos ajustes na gravata de sua esposa. Vimos a sempre irreverente Ana Maria Braga em um momento de ternura ao lado do marido e de seus cachorros. Um detalhe, no entanto, saltou aos olhos de observadores atentos: a apresentadora de “Mais Você” vestia amarelo, uma cor simbólica de atração de prosperidade e dinheiro, sinalizando que a busca por riqueza e sucesso é um desejo universal, até mesmo para os medalhões da TV.

Em outro segmento carregado de simbolismo, Angélica surgiu vestindo verde, a cor da esperança e da renovação. Ao seu lado, o marido Luciano Huck apareceu em um momento de admiração, mas a ausência notável dos outros filhos do casal, com apenas Eva presente, gerou comentários sobre a imagem de “família unida” que a vinheta buscava projetar.

O público, habituado a esquadrinhar cada frame em busca de “pistas”, interpretou o uso do verde por Angélica como um sutil aceno para possíveis transformações pessoais ou profissionais no futuro.

O “TRUQUE DE ELENCO”: A ESTRATÉGIA POR TRÁS DOS BASTIDORES

Talvez o ponto de maior análise e debate da vinheta de 2025 resida na inteligente e ousada estratégia de preenchimento de elenco, que alguns críticos dos bastidores apelidaram de “O Truque da Multiplicação do Afeto”.

Historicamente, as vinhetas de final de ano da Globo eram marcadas pela presença maciça de centenas de artistas, preenchendo grandes arquibancadas e palcos.

No entanto, nos últimos anos, a política de contenção de gastos, o fim dos contratos de longo prazo e as numerosas demissões reduziram significativamente o número de talentos fixos no casting. O elenco de estrelas da emissora é, hoje, notavelmente menor do que em décadas passadas.

A solução encontrada foi brilhante em sua simplicidade: pedir a cada artista que trouxesse um familiar ou ente querido para a festa.

Essa decisão não apenas se alinhou ao tema da “intimidade” (o afeto familiar), mas serviu a um propósito muito mais prático e estratégico: dobrar, ou até triplicar, o volume de pessoas em cena com custos mínimos. O que parecia ser uma celebração de amor e união familiar, na verdade, era um macete de produção para dar massa e grandiosidade a um evento que, de outra forma, pareceria esvaziado.

A audácia da manobra foi levada ao extremo quando se observou que a vinheta incluiu pessoas que nem sequer são contratadas da Globo.

Patrícia Poeta apareceu ao lado de sua irmã, Paloma Poeta, que é jornalista e trabalha na Record.

Da mesma forma, o jornalista César Tralli, que levou a esposa Ticiane Pinheiro, incorporou uma profissional ligada a um canal concorrente. Essa inclusão de “convidados” de outras emissoras é vista como um golpe de mestre estratégico da Globo para aumentar o capital visual da vinheta, atraindo rostos conhecidos sem precisar firmar novos contratos. A ironia é que, para alguns desses convidados, a breve aparição na vinheta da Globo lhes garantiu mais visibilidade do que anos de trabalho em outras casas.

A estratégia funcionou: o público viu a cena cheia, sem perceber que boa parte daquele volume não era composto por talentos contratados, mas sim pelos seus entes queridos.

BASTIDORES E AS REAÇÕES INESPERADAS

A vinheta foi pontilhada por momentos que saíram do script oficial, gerando fofocas e risadas.

A aparição da gêmea de Renata Vasconcellos, Lanza, foi um desses pontos altos. A própria apresentadora do Jornal Nacional (JN) revelou, com bom humor, que levou a irmã para as gravações com o intuito de “fazer bagunça” e confundir os colegas de trabalho. O momento de ternura e travessura rendeu boas risadas nos bastidores.

Porém, foi após a estreia da vinheta, no Jornal Nacional, que um momento inusitado e extenso ao vivo capturou a atenção de todos. Renata Vasconcellos e César Tralli estenderam a conversa sobre os bastidores da gravação de maneira inesperada, trocando impressões sobre pães de queijo e maçãs do amor.

O bate-papo descontraído se prolongou tanto que a audiência percebeu, com curiosidade, o atraso no início da novela das nove. Esse episódio deu ainda mais força aos rumores de bastidores que indicavam um suposto “boicote de horário” à novela “Três Graças”, que estaria começando cada vez mais tarde e, consequentemente, perdendo audiência. A longa conversa de Tralli e Renata, no ar, serviu como evidência não intencional de que o horário nobre estava sendo esticado, pressionando o início da dramaturgia.

Outro ponto de análise detalhada foi a cena do brinde com a diva Susana Vieira. A atriz, sempre exuberante, apareceu animadíssima brindando à mesa. No entanto, a mesa de “banquete” da festa não continha comida de verdade; apenas guardanapos para dar volume aos pratos. O brinde, por sua vez, foi feito com um líquido cenográfico, que parecia suco de caju ou uma bebida de cor opaca.

O uso de comidas e bebidas fake é comum em produções televisivas, mas o contraste entre a celebração efusiva e a constatação de que tudo era de mentira sublinhou o quão artificial é o mundo do espetáculo, até mesmo em seus momentos de celebração.

CONVIDADOS ESPECIAIS E AS SURPRESAS NO ELENCO

A vinheta também funcionou como uma prévia de novidades da programação. A aparição da cantora Paula Fernandes gerou perplexidade inicial, mas foi logo explicada: ela estará na próxima novela das sete, “Coração Acelerado”.

A descrição de sua personagem, no entanto, veio com um detalhe que causou espanto: Paula Fernandes seria a mãe das personagens de Leandra Leal e Letícia Spiller e, consequentemente, avó da personagem de Isadora Cruz, mesmo sendo notoriamente jovem. A solução para o enigma reside em um artifício narrativo: Paula Fernandes interpretará a personagem em uma fase anterior da história, morrendo jovem, e surgindo apenas como uma lembrança ou em flashbacks de um passado distante.

A presença de Jade Picon também foi notada, ao lado de seu irmão Léo Picon, mais um exemplo da estratégia de duplicação do elenco. O segmento de Jade foi, ainda, uma alusão ao sucesso de sua atual novela, “Vertical”, que, apesar das críticas à qualidade do roteiro, viralizou e se tornou um fenômeno de audiência e memes nas redes sociais.

Outra menção importante é a de Eliana, que apareceu ao lado de sua mãe, Dona Eva. Sua presença, embora discreta, foi inevitável, dada sua recente e bombástica contratação para a grade de domingos da Globo.

Nos bastidores, o comentário era de que a emissora poderia ter explorado mais a imagem da apresentadora, dando-lhe um destaque maior, especialmente em um momento crucial de sua carreira: a busca por grandes patrocínios para seu novo programa. A dificuldade em “emplacar” grandes anunciantes para a nova atração de Eliana é um tema de debate, e a visibilidade na vinheta era uma oportunidade de ouro para reforçar sua imagem.

O GRAN FINALE: LUZES E ILUSÕES NO HORIZONTE

O encerramento da vinheta prometia um espetáculo de proporções épicas. Todos os artistas, em um clímax coletivo, caminhavam em direção a uma “grande luz no horizonte”. A expectativa, a princípio, era de que a luz se revelaria como um espetáculo de drones nos céus abertos do Rio de Janeiro, formando o icônico logotipo da Globo, um uso grandioso da tecnologia para simbolizar o futuro.

No entanto, a grande luz revelou-se um enorme telão de LED no fundo do estúdio, projetando as estrelas que formavam a logo da emissora.

A revelação foi vista como anticlimática. Em vez de um futuro que se abria para o céu, o elenco caminhava em direção a um painel digital, sublinhando a sensação de que, mesmo em seus momentos de maior celebração, o espetáculo estava contido dentro dos limites do set de gravação, um contraste entre a tradição de “abertura” para o novo e a realidade de uma produção que optou por uma solução mais controlada e interna.

CONCLUSÃO: UMA VINHETA ENTRE O AFETO E O ARTIFÍCIO

A vinheta de final de ano da Globo 2025 foi uma produção notável, não pela sua grandiosidade tradicional, mas pela sua capacidade de se adaptar e enviar mensagens cifradas.

A emissora demonstrou maestria ao transformar as limitações de um elenco reduzido em uma celebração intimista, usando o afeto familiar como um engenhoso artifício de produção para criar volume e proximidade com o público.

Foi um trabalho que equilibrou a ternura de momentos como a homenagem à longevidade de Laura Cardoso – que, esperamos, tenha sido tratada com o devido respeito que sua história exige – com o choque de ver o uso de Inteligência Artificial e adereços cenográficos.

A vinheta de 2025 é um retrato fiel da televisão moderna: uma mistura de tradição inegável, tecnologia ambígua, e a constante necessidade de renovação, onde o “Hoje a festa é nossa” se concretiza não apenas com os sorrisos das estrelas, mas com a presença estratégica de cada familiar convidado.