La Star Academy 2024 se dévoile sous un tout nouveau jour grâce à l’une de ses candidates les plus marquantes, Julie. Jeune benjamine de cette saison, elle a vécu une expérience aussi intense que mémorable, mais son aventure a été brusquement interrompue le 30 novembre dernier, lorsque son élimination a mis fin à son rêve de participer à la tournée tant attendue.

Malgré cette déception, Julie a su garder la tête haute, et dans une interview exclusive accordée au magazine Cinétélérevue, elle est revenue sur son parcours, partageant ses réflexions sur cette expérience unique et ce qui rend cette promotion 2024 particulière.

Julie fait partie de la nouvelle génération d’élèves de la Star Academy, mais son parcours a été marqué par un défi de taille : se mesurer à la promotion 2023, qui a marqué l’histoire de l’émission avec des personnalités inoubliables telles que Pierre Garnier, Elena Baayli, et Axel. Avant même de rejoindre l’aventure, Julie avouait ressentir une certaine pression. ”

en concert”, confie-t-elle. L’envie d’être à la hauteur de cette édition précédente était omniprésente, mais Julie a su s’en détacher rapidement. “Notre promo est très différente”, affirme-t-elle avec assurance, soulignant qu’elle ne s’est jamais sentie en compétition avec ses camarades ni avec les élèves de la saison précédente.

Contrairement à certaines rumeurs qui ont circulé, Julie insiste sur l’esprit d’entraide et de solidarité qui règne parmi les élèves de la saison 12. “On est une grande famille, on prône la communication, même s’il y a des désaccords, on en parle et tout va mieux ensuite”, explique-t-elle. Cet esprit d’équipe et de soutien mutuel a marqué l’un des points forts de cette promotion.

Si la compétition était intense, les moments passés au château resteront à jamais gravés dans la mémoire de Julie. “Les académiciens vont me manquer”, confie-t-elle avec une pointe de nostalgie.

Bien qu’elle sache qu’elle retrouvera ses camarades à leur sortie, Julie sait que leur relation ne sera plus jamais la même. La Star Academy 2024, bien qu’intense sur le plan artistique, a aussi été un véritable voyage humain pour elle et ses camarades.

L’apprentissage, les émotions et les liens tissés entre eux ont forgé des souvenirs impérissables. Ce sont ces moments magiques vécus au château qui resteront dans son cœur, même après son élimination.

Mais malgré cette déception d’avoir quitté l’aventure si près du but, Julie reste optimiste et tournée vers l’avenir. “C’est frustrant de partir si près du but”, reconnaît-elle, mais elle se console en se disant que d’autres opportunités s’offrent à elle. Avec sa détermination et son immense talent, il ne fait aucun doute que Julie continuera à faire parler d’elle dans les mois à venir.

Elle sait que la Star Academy lui a permis de montrer qui elle est vraiment, en particulier avec son authenticité et sa passion pour la musique. Ces qualités ont largement contribué à la rendre populaire auprès des téléspectateurs et à marquer l’histoire de la saison 2024.

Julie a réussi à se démarquer par sa sincérité et son talent, et bien qu’elle n’ait pas atteint la finale, son passage à la Star Academy laisse une empreinte indélébile.

Elle n’a pas simplement été une candidate parmi d’autres, mais une véritable figure du programme, une artiste qui a captivé le public par son honnêteté et sa capacité à partager ses émotions. Julie incarne la nouvelle génération de talents, ceux qui, malgré les épreuves et les difficultés, savent rebondir et se tourner vers l’avenir avec confiance.

Les téléspectateurs et ses fans peuvent s’attendre à de belles choses de la part de Julie dans les mois à venir. Son parcours à la Star Academy n’est que le début d’une carrière prometteuse. En attendant, elle continue à nourrir ses projets et à travailler sur son avenir musical. Sa détermination et son énergie sont des atouts qui lui permettront d’aller loin, et il est certain que Julie sera une artiste à suivre de près.

Que pensez-vous des confidences de Julie sur sa promotion et ses projets à venir ? Quelles sont vos impressions sur son parcours ? N’hésitez pas à partager vos réflexions en commentaire et à vous abonner pour suivre de près l’actualité de la Star Academy.

Julie, avec sa personnalité attachante et son talent indéniable, a encore beaucoup à offrir, et nous sommes impatients de découvrir la suite de son aventure musicale.

Laëtitia Provenchère (Familles nombreuses) critiquée sur l’hygiène de ses triplées, sa réponse cash

Ce mardi 23 avril 2024, Laëtitia Provenchère s’est emparée de son compte Instagram pour pousser un violent coup de gueule. La participante de l’émission Familles nombreuses a répondu aux internautes qui critiquent l’hygiène de ses triplées.

Laëtitia Provenchère s’est fait connaître du grand public en participant à l’émission sur TF1 Familles nombreuses : la vie en XXL. Dans celle-ci, les téléspectateurs peuvent suivre ses aventures et la manière dont elle gère son quotidien avec son garçon Nolann et ses triplées Noëlya, Lyna et Emma. Une petite tribu qu’elle gère toute seule. En effet, la mère de famille a fait face à un drame en août 2020, à savoir la perte de son mari Guillaume. Couvreur de profession, c’est sur son lieu de travail qu’il a trouvé la mort alors qu’elle était enceinte des triplées. Un moment douloureux à vivre, qu’elle accepte d’évoquer dans l’émission Familles nombreuses.

Le 4 avril 2024, elle revenait sur la manière dont elle avait annoncé cette bouleversante nouvelle à son garçon, âgé de deux ans à l’époque : “On savait que c’était grave mais on n’avait pas plus d’info et je ne pouvais pas me permettre non plus de dire n’importe quoi à Nolann parce qu’on ne savait pas comment allaient se passer les choses (…) Je lui ai juste dit que papa avait un gros bobo à la tête et que les médecins essayaient de le sauver mais je ne suis pas rentrée dans les détails, en tout cas pas le premier jour. Nolann m’a donné un doudou que j’ai déposé auprès de Guillaume et qu’il aura avec lui pour toujours”.

Laëtitia Provenchère : “Je n’ai pas envie de les stresser avec ça“

Désormais, Laëtitia Provenchère se bat comme une guerrière pour élever ses quatre enfants. Elle fait du mieux possible et c’est la raison pour laquelle elle supporte très peu les critiques, notamment celles qui ne sont pas justifiées. Pour preuve, ce mardi 23 avril 2024, la mère de famille a poussé un violent coup de gueule sur son compte Instagram. Elle s’en est prise aux internautes qui doutent de l’hygiène de ses trois filles car elles portent encore des couches à l’âge de trois ans et le moins que l’on puisse dire, c’est qu’elle n’y est pas allée de main morte. “Oui, elles ont encore des couches. La nuit, clairement (…) je ferai comme avec Nolann… Quand la journée elles seront propres, elles auront une couche-culotte la nuit et quand les couches-culottes de la nuit seront sèches, elles retireront leurs couches quand elles auront envie”; explique-t-elle dans un premier temps.

“Ce n’est vraiment pas un truc où je me formalise. Ça viendra… Après, il ne faut pas oublier qu’elles sont trois et franchement, j’ai l’impression de passer ma vie aux toilettes donc ce n’est pas forcément agréable pour moi non plus. Dès qu’il y en a une qui se fait pipi dessus, il faut monter, mettre les vêtements à laver, il faut la rincer, il faut essuyer là où elle a fait pipi… Quand c’est fois trois, vous avez l’impression de passer votre temps dans la salle de bains et dans les toilettes. Ça va venir, mais on fait ça petit à petit (…) Je ne me stresse pas, elles ont aussi leur prématurité, ça va aller (…) Je n’ai pas envie de les stresser avec ça“, a conclu la vedette de TF1. À bon entendeur…

Une série tournée à Nantes, avec Clémentine Célarié, est diffusée sur M6

Une mini-série, intitulée “Mémoire Vive” et réalisée par Arnaud Malherbe, a été tournée à Nantes et sur le littoral Atlantique. Diffusion les mardis 18 et 25 février sur M6.

La série « Mémoire Vive » a été tournée à Nantes et sur le littoral Atlantique (©RDPL Ouest Média)

Une mini-série pop et décalée sera diffusée les mardis 18 et 25 février sur M6. Nantes et le littoral Atlantique sont au cœur de l’intrigue.

Mémoire Vive est une adaptation, en quatre épisodes de 52 minutes, de la série turque Persona. Une mini-série signée par le réalisateur Arnaud Malherbe.
Un scénario intriguant

Un scénario qui s’annonce intrigant : Esther Lefèvre, jouée par Clémentine Célarié, greffière à la retraite, apprend qu’elle souffre d’Alzheimer. Avant de perdre sa mémoire, elle décide d
Une série soutenue par la Région des Pays de la Loire

Le tournage a eu lieu courant 2024, notamment à Nantes, au Pouliguen, au Croisic, à Pornichet ainsi qu’à Pornic.

Mémoire Vive a reçu une aide à la production de 200 000 € de la Région des Pays de la Loire en partenariat avec le Centre national du cinéma et de l’image animée.

Actuellement jurée de Danse avec les stars, Fauve Hautot a livré dimanche dernier de rares confidences sur son tout premier duo télévisé avec son compagnon, le danseur Romain Guillermic.

Passionnée de danse de salon depuis son enfance et révélée au grand public en 2011 dans Danse avec les stars, Fauve Hautot est aujourd’hui une jurée incontournable du programme. Durant des années, elle a partagé de nombreux duos à la télévision, notamment au cours de ses treize saisons dans Danse avec les Stars.

Mais la performance qui restera probablement la plus marquante pour la danseuse est celle avec son amoureux lors de la cérémonie des Jeux Olympiques. Invitée dans Un Dimanche à la Campagne, ce dimanche 16 février sur France 2, Fauve a partagé les souvenirs de cette expérience hors du commun.

Fauve Hautot : “J’adore ce moment-là !”

Alors qu’elle échange à table avec Frédéric Lopez et ses invités, la femme de 38 ans se confie sur son enfance, sa passion pour la danse et surtout ce moment particulier durant lequel elle a dansé aux côtés de son compagnon lors des JO 2024 : “Du coup, je performais avec Romain [Guillermic] et c’était notre première ensemble”. “C’était fou”, raconte-t-elle, avant de partager ses doutes du passé : “on n’avait jamais performé ensemble. Et on peut aussi se dire ‘ça marche pas’, mais en fait, ça roule, quoi ! J’adore le duo, j’aime bien ce rapport à l’autre.”

Malgré l’intensité de l’événement, Fauve Hautot raconte qu’elle garde peu de souvenirs de ce moment. Mais, pour elle, c’est justement ce qui rend l’expérience encore plus belle. “Il y a un truc de concentration qui est tel que, tu sais, ça switch. T’es ultra concentrée donc en fait, t’as pas vraiment le temps de te souvenir de ce qu’il se passe. J’adore ce moment-là !”, conclue-t-elle avec enthousiasme.

Pour Clémentine Célarié, « Mémoire Vive » sur M6 permet de rire malgré la maladie

La mini-série en quatre épisodes est diffusée sur M6 le mardi soir à 21h10 à partir du 18 février.

M6 Actu
Clémentine Célarié dans le rôle d’Esther pour la série « Mémoire Vive » diffusée sur M6.

SÉRIES TV – De retraitée à meurtrière, il n’y a qu’un pas. Clémentine Célarié revient à la télévision dans la mini-série Mémoire vive, diffusée sur M6 à partir du 18 février. Elle y interprète Esther, ancienne greffière atteinte de la maladie d’Alzheimer qui décide d’entamer une série de vengeances sanglantes, mais maladroites.

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Dans « Pékin Express » sur M6, le retour de Louison et Ryad a tenu toutes ses promesses

Dans sa carrière d’actrice et de comédienne, Clémentine Célarié a eu l’occasion de jouer des personnages atteints de maladies à plusieurs reprises. Entre le spectacle La danse immobile, le téléfilm J’ai peur d’oublier et le film Les randonneuses, elle a pu approcher à chaque fois la maladie de Charcot, d’Alzheimer et le cancer avec une approche différente. Dans Mémoire vive, elle incarne donc une sexagénaire atteinte de la maladie d’Alzheimer.

L’humour contre la maladie

« J’aime toujours quand les histoires sont basées sur des personnes qui sont fracturées, qui subissent une épreuve. Cela rend les êtres plus vivants et vibrants. Ces personnages ont aussi beaucoup d’humour. L’humour est une sorte de combat, de réaction face à la maladie. Le fait de rire, de tout désamorcer avec l’humour, c’est très important », déclare-t-elle à Sud Ouest en ajoutant que « le rire apporte un espoir contre la maladie ».

Esther, son personnage dans Mémoire Vive, reflète cette idée. Comme indiqué dans le synopsis de la mini-série, cette ancienne greffière se fait diagnostiquer d’un début d’Alzheimer. Elle décide de se venger d’un secret qu’elle porte sur ses épaules depuis des années, avant qu’il ne tombe dans l’oubli. Pour ce faire, elle dresse la liste des personnes qu’elle doit tuer pour accomplir sa vengeance. En devenant une meurtrière inexpérimentée, Esther va connaître quelques péripéties.

« Je trouve passionnant que ce personnage trouve la force incroyable de transformer très vite la maladie en un superpouvoir. Cette promesse atroce de maladie lui offre l’occasion de faire justice. Ce sont des situations fortes et drôles à la fois » confie Clémentine Célarié à TV Magazine. « Cette série est extrêmement humaine, vivante, elle concerne tout le monde et possède une originalité, une poésie, une tendresse, une humanité. »

Diagnostiquée d’un cancer en 2019

Une problématique que la comédienne et réalisatrice de 67 ans connaît bien, car elle a, elle aussi, été touchée par la maladie. Elle a été diagnostiquée d’un cancer en 2019, dont elle est guérie aujourd’hui. « Cela me rappelle des trucs personnels par rapport au cancer, cela me donne envie d’y aller à fond. J’aime beaucoup l’idée d’associer la maladie à la liberté et de la transcender », précise-t-elle à Sud Ouest.

La mini-série Mémoire Vive est l’adaptation de Şahsiyet, intitulée Personna à l’international, une série turque diffusée entre 2018 et 2024. Elle comporte quatre épisodes, diffusés chaque mardi à partir de 21h10 sur M6. Réalisée par Arnaud Malherbe, elle compte aussi Elisa Erka (Crimes parfaits) et Émilie Caen (Qu’est-ce qu’on a fait au bon Dieu) au casting.

Mémoire vive : une histoire qui change (et qui tranche) avec Clémentine Célarié, que vaut la série de M6 ?

À partir de ce mardi 18 février, à 21h10, M6 diffuse les 4 épisodes de Mémoire vive, une nouvelle fiction française écrite par Anne-Gaëlle Daval, Hélène Lombard, Maax Thuvertie et Laurent Burtin, et réalisée par le réalisateur chirurgical Arnaud Malherbe, connu et reconnu pour son travail sur Chefs ou Moloch. Et comme ces deux références, Mémoire vive devrait être une série aussi captivante qu’inhabituelle, dans son scénario autant que dans sa forme.

Pour cette mini-série, M6 a convoqué Clémentine Célarié, habituée du petit écran avec des apparitions parfois inégales. Mais on aurait tort de s’arrêter à ce casting plutôt convenu pour la télévision. L’actrice incarne Esther Lefèvre, une retraitée qui apprend qu’elle est atteinte d’un début d’Alzheimer. Un diagnostic qui fait paradoxalement remonter à la surface un terrible secret, enfoui au plus profond de sa mémoire lorsqu’elle était greffière au service d’un juge. Avant que la maladie ne la gagne complètement, Esther décide de rendre justice elle-même, de façon radicale.

Extrayant d’anciennes archives une liste de noms, l’héroïne de Mémoire vive commence alors à éliminer une à une les personnes qui y figurent, se muant en une justicière aussi déterminée que maladroite. Pendant ce temps, Célia Le Goff, une jeune capitaine de police campée par Élisa Erka, va enquêter sur cette série de meurtres qui la mènera elle aussi à affronter les démons enfouis de son passé.

Une facette méconnue d’Alzheimer dans un scénario pas comme les autres
Avec cette histoire originale, Mémoire vive parvient brillamment à aborder des sujets graves avec un traitement décalé et émouvant. Le scénario explore avec intelligence les méandres de la maladie d’Alzheimer, capable d’effacer une mémoire des plus élémentaires et de faire ressurgir des souvenirs enfouis ou des capacités inespérées. A travers le parcours d’une serial killeuse pas comme les autres, tantôt combattante, mère imparfaite, grand-mère aimante ou amie protectrice, la série tient en haleine jusqu’au dénouement final.

Après une carrière déjà riche, Clémentine Célarié trouve peut être ici l’un de ses plus grands rôles (à la télévision en tout cas). Particulièrement bien dirigée, elle livre une interprétation bouleversante d’une femme perdant pied, mais bien décidée à aller au bout de sa vengeance, coûte que coûte.

Que disent les critiques sur Mémoire vive ?
Mémoire vive a déjà accumulé des critiques, le plus souvent positives malgré quelques avis plus mitigés. Le Parisien salue “une production [qui] fait preuve d’une audace revigorante dans le paysage télévisuel français”, le Figaro “un objet intrigant et, au final, séduisant” et l’Humanité une “série, en forme de polar, à la fois attachante, noire et surprenante [qui a] l’immense mérite, dans la noirceur de cette vengeance absolue, de traiter de la place des femmes dans une société pensée pour les hommes”.

Plus tempéré quoique positif, Télé Loisirs pointe tout de même une écriture qui “souffre de quelques facilités et raccourcis, essentiellement pour rendre l’intrigue plus efficace”. Plus sévère comme toujours, Télérama estime que “malgré Clémentine Célarié, ce thriller échoue à toucher”. La faute à “un scénario maladroit, qui échoue à émouvoir à force de trop en faire”, malgré “quelques rares embardées excentriques du réalisateur Arnaud Malherbe”.

Le lundi 16 décembre 2024, un moment profondément émotionnel a secoué le château de la Star Academy 2024. Ce jour-là, Ulis, l’un des candidats favoris de la saison, fêtait son 25e anniversaire, et ce fut un événement marquant non seulement pour lui, mais aussi pour tous ses camarades.

Ce n’était pas seulement la fête ou les chansons personnalisées qui ont rendu cet anniversaire spécial, mais une surprise bien particulière : une lettre émotive écrite par sa petite amie, Lili.

La lettre, qui venait directement du cœur, a eu un impact instantané et bouleversant sur le jeune chanteur marseillais.

Cet instant de vulnérabilité a touché les autres candidats et a révélé à quel point l’aventure de la Star Academy est bien plus qu’un simple concours de chant : c’est un voyage émotionnel intense.

Les académiciens, qui se sont souvent retrouvés loin de leurs proches pendant de longues semaines, ont organisé une petite fête pour Ulis, marquée par des chansons personnalisées et des cadeaux de ses proches.

Mais c’est la lettre de Lili qui a bouleversé Ulis. Après avoir ouvert ce cadeau dans sa chambre en privé, le jeune homme a pris une profonde inspiration avant de lire les mots qui allaient le toucher profondément.

Habitué à être discret sur ses émotions, Ulis n’a pas pu retenir ses larmes. En pleurs, il confiait à son ami Charles : “Elle m’a dit tellement de choses et si peu à la fois, ça me fait du bien et du mal en même temps, elle me manque tellement.” Ces mots, à la fois doux et douloureux, ont résonné dans le cœur de tous ceux qui étaient témoins de cet instant intime.

Ce moment de faiblesse d’Ulis a provoqué une véritable onde de choc au sein du château. Très vite, d’autres académiciens, comme Frank, ont été submergés par leurs propres émotions. Frank, touché par la situation d’Ulis, s’est retrouvé plongé dans la nostalgie en pensant à sa propre famille.

Loin de leurs proches, les candidats de la Star Academy réalisent chaque jour un peu plus l’ampleur de cette aventure, qui dépasse largement la simple compétition artistique. Dans cette ambiance chargée d’émotion, Marguerite et Marine, également touchées par l’état d’Ulis, ont tenté de le réconforter, tout en luttant contre leurs propres larmes.

Marguerite a d’ailleurs pris la parole pour rassurer ses camarades en leur disant : “On voit le bout du tunnel, je vous le jure,” essayant ainsi de redonner du courage à ses amis et de maintenir l’esprit de solidarité au sein du groupe.

Ce moment d’émotion collective montre à quel point l’expérience de la Star Academy est unique et bouleversante. Loin d’être un simple concours de chant, cette aventure pousse les candidats à vivre des expériences humaines intenses, avec des hauts et des bas émotionnels.

Ces jeunes artistes, isolés de leurs familles et de leurs amis, sont confrontés à la pression de la compétition, mais aussi aux défis personnels et émotionnels que cela engendre.

Chaque jour, ils sont amenés à se dépasser artistiquement, mais aussi à affronter leurs propres faiblesses et à se soutenir les uns les autres face aux difficultés.

L’expérience de la Star Academy 2024 est donc bien plus qu’une simple aventure musicale. Elle est un véritable parcours de vie, où les émotions sont à fleur de peau, et où chaque instant partagé entre les candidats devient une source de force et de solidarité.

Ulis, Frank, Marguerite, Marine et les autres académiciens ont démontré à quel point ce concours est avant tout une aventure humaine. À travers des moments comme celui-ci, la Star Academy nous rappelle que derrière les voix et les performances, ce sont avant tout des êtres humains avec leurs rêves, leurs espoirs, et leurs peines, qui se battent pour aller au bout de leur passion.

Ce moment bouleversant, qui a touché tout le château, a montré que la véritable force de cette aventure réside dans la solidarité et l’émotion partagée entre ces jeunes artistes.

La Star Academy ne se résume donc pas à des performances scéniques et des compétitions, mais à une expérience humaine riche en émotions. Les candidats, loin de leurs familles, font face à des défis personnels et artistiques qui les transforment. Ils apprennent à se connaître, à se soutenir et à se surpasser.

Ce moment d’émotion entre Ulis et ses camarades restera gravé dans les mémoires, comme un des instants les plus sincères et bouleversants de cette édition. La suite de l’aventure promet de continuer à mélanger musique et émotion, offrant au public une expérience aussi humaine que musicale.

Jenifer retrouve son ex Maxim Nucci sur “Jukebox” : “Ça allait forcément arriver”

Pour son grand retour sur le devant de la scène, avec un nouvel album, Jenifer a collaboré avec son ex-compagnon et père de son fils aîné, Maxime Nucci.

L’occasion d’en apprendre plus sur leur relation aujourd’hui. Découvrez les confidences de la chanteuse pour “Télé 7 Jours”.

Jenifer dévoile, ce vendredi, sa compilation de reprises de ses plus grands tubes de ces dix premières années de carrière, “Jukebox 2002-2012”.

Sur la tracklist de dix-huit morceaux, on retrouve par exemple des nouvelles versions de “Donne-moi le temps”, “J’attends l’amour”, “Ma révolution” ou encore “Au soleil”.

Pour mener à bien ce projet, la chanteuse s’est entourée de son ancien compagnon Maxim Nucci. Le musicien avait déjà collaboré avec l’artiste sur son deuxième album “Le Passage” mais aussi sur l’opus “Lunatique”, en 2007.

Quelques années plus tard, les ex se sont réunis pour travailler sur les nouveaux arrangements de “Jukebox”. Des retrouvailles qui se sont très bien déroulées selon Jenifer, interviewée à ce sujet dans les colonnes de Télé 7 Jours. “Oh, on a toujours eu cette envie de recollaborer ensemble, révèle la star française.

J’ai toujours énormément admiré son travail, depuis le début. Ça allait forcément arriver. Lui, c’est quelqu’un d’instinctif, qui a besoin de ressentir les choses pour les capter, pour pouvoir collaborer”.

Même si elle est séparée de Maxim Nucci depuis plus de seize ans, Jenifer continue d’admirer son ancien amoureux : “Ce n’est pas une machine, quoi. 

Il est aussi complexe et simple que moi (Rires). C’est ce que j’aime chez lui. Et au bout de tant d’expériences, de son côté comme du mien, on s’est dit que là, c’était peut-être le moment“, a-t-elle ajouté avec beaucoup de tendresse au sujet de celui qui se fait appeler Yodelice.

Avec qui sont en couple Jenifer et Maxim Nucci ?

Jenifer et Maxim Nucci semblent donc aujourd’hui être restés en bons termes. Les deux artistes se sont rencontrés suite à la victoire de la chanteuse à la “Star Academy” et ont formé un couple jusqu’en 2008. Ensemble, ils ont eu un garçon prénommé Aaron qui est âgé de 19 ans.

La chanteuse file le parfait amour avec Ambroise Fieschi, ancien pilote de rallye professionnel et gérant d’une brasserie à Ajaccio, depuis 2016. Yodelice, quant à lui, est en couple avec l’animatrice de 50′ Inside, Isabelle Ithurburu.

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“The Voice” : un ancien talent d’Amel Bent en colère, elle vide son sac

Éliminée aux portes de la finale, Toni a beaucoup de mal à se faire une place dans l’industrie musicale depuis la fin de The Voice.

TF1

Une ancienne demi-finaliste de The Voice fait part de ses difficultés à percer dans l’industrie musicale malgré son talent et sa passion pour la musique électronique

La saison 14 de The Voice réserve bien des surprises ! Alors que l’émission continue d’attirer un large public, certains candidats ont particulièrement étonné les coachs Florent Pagny, Vianney, Zaz et Patricia Kaas.

Mais passer The Voice ne garantit pas toujours une carrière facile. Toni en sait quelque chose. En 2020, lors de la saison 9, cette jeune artiste originaire de Saint-Cyr-l’École s’était illustrée avec une reprise de Doo Wop (That Thing) de Lauryn Hill.

Depuis The Voice, Toni peine à trouver sa place

Repérée par Amel Bent, elle avait poursuivi l’aventure jusqu’en demi-finale, avant de s’incliner face à Abi Bernadoth, vainqueur de cette édition.

Depuis la fin de The Voice, elle est passée sous les radars. Pourtant, ses abonnés ne cessent de l’interroger sur son avenir, curieux de savoir ce qu’elle devient.

“Qu’est-ce que tu fais depuis The Voice ?”, “Quand est-ce que tu sors de la musique ?”, “Pourquoi t’es toujours pas signée ?”, se demandent ses followers. Autant de questions auxquelles la jeune femme a tenté de répondre il y a quelques jours.

“J’ai eu des rendez-vous avec plusieurs maisons de disques, des boîtes de prod qui voulaient une chose : que je fasse de l’afro“, a-t-elle expliqué via une vidéo avant d’avouer qu’elle n’était pas fan de ce style.

Et de poursuivre avec une certaine amertume : “Quand je leur faisais écouter mes démos, ils ne voulaient pas comprendre que ce que j’aime, c’est la musique électronique. Ce qui est marrant, c’est que maintenant tout le monde fait la musique que j’essayais de leur vendre il y a cinq ans“.

Des soutiens de taille pour la jeune artiste

Loin de se laisser décourager, Toni continue de tracer son petit bonhomme de chemin. Mais l’angoisse de ne pas réussir dans ce qui l’a fait vibrer ne cesse de la hanter.

“J’ai très peur de sortir ce single, à cause des gens comme eux qui disent que je ne vendrais jamais”, a-t-elle indiqué.

Sous sa vidéo, Toni a reçu le soutien de plusieurs personnalités dont celui de Marghe, gagnante de The Voice saison 10, ainsi que de la chanteuse MARINA Kova.

Mentionnés dans cet article

“Pour certains, tu seras le clown du Nord, tu ne mérites pas d’être le champion” : Marine (Star Academy) s’est opposée à l’humoriste Jarry

Marine, la talentueuse candidate de Star Academy, a récemment fait parler d’elle après un échange tendu avec l’humoriste Jarry. Si la jeune artiste a toujours fait preuve de discrétion et de professionnalisme depuis le début de l’émission, cet incident a mis en lumière un autre côté de sa personnalité : son courage et sa détermination à défendre ses principes.

L’incident : un affrontement inattendu

Tout a commencé lors d’une émission en direct, où Marine était invitée à participer à une activité en compagnie de Jarry, humoriste bien connu du public. Comme à son habitude, l’humoriste a opté pour une approche décalée et humoristique, mais ses remarques à l’égard de Marine ont pris une tournure qui a choqué certains spectateurs et la candidate elle-même.

Jarry, dans un moment où il tentait de jouer avec l’audience, a fait une blague sur Marine, la qualifiant de “clown du Nord”. Il a ajouté qu’elle ne méritait pas d’être considérée comme une “championne”. Ces propos ont instantanément déstabilisé Marine, qui, loin de se laisser faire, a décidé de répondre fermement.

La réaction de Marine : une prise de position forte

Contrairement à ce que l’on pourrait attendre d’une jeune artiste face à une figure du divertissement comme Jarry, Marine a fait preuve d’une grande maturité et d’un fort caractère. Au lieu de se laisser intimider ou de répondre sur le ton de la blague, elle a calmement pris la parole pour exprimer son désaccord avec l’humoriste. En toute sobriété, elle lui a expliqué qu’elle n’appréciait pas ce genre de remarques, soulignant qu’un tel propos pouvait être mal interprété par le public et qu’il ne correspondait en rien à sa personnalité.

“Je ne suis pas là pour être un clown, et je mérite d’être respectée pour ce que je fais, pas pour l’image que certains veulent me coller”, a-t-elle déclaré. Ces mots ont non seulement marqué un tournant dans l’échange, mais ont également révélé une facette plus audacieuse de Marine.

La réaction du public : un soutien unanime

L’échange a rapidement fait le buzz sur les réseaux sociaux. De nombreux téléspectateurs ont salué le courage de Marine pour avoir réagi ainsi face à une figure d’autorité du milieu du divertissement. Les internautes ont exprimé leur admiration pour sa capacité à défendre sa dignité sans s’abaisser à la provocation. “Marine a prouvé qu’elle est plus qu’une simple candidate, elle est une artiste avec des valeurs”, ont écrit plusieurs fans sur Twitter.

De plus, des figures de la scène musicale et de l’industrie de la télévision ont apporté leur soutien à la jeune artiste. Beaucoup ont souligné qu’il est crucial de respecter les talents et les personnes, surtout dans un univers aussi compétitif et souvent stéréotypé. Certains ont même évoqué l’importance de la bienveillance et du soutien dans la carrière de chaque artiste, insistant sur le fait qu’il n’y a aucune place pour les moqueries ou les commentaires dévalorisants.

Jarry présente ses excuses

Après l’incident, l’humoriste Jarry a pris la décision de s’excuser publiquement pour ses propos. Sur ses réseaux sociaux, il a reconnu qu’il avait été maladroit dans ses blagues et qu’il n’avait en aucun cas l’intention de manquer de respect à Marine. “Je tiens à m’excuser auprès de Marine et de ses fans. J’ai toujours eu un immense respect pour les artistes, et je regrette que mes paroles aient pu être mal interprétées”, a-t-il écrit.

Il a également précisé qu’il avait mal mesuré l’impact de ses blagues dans un contexte en direct, où les émotions et les réactions sont souvent amplifiées. Cette excuse a été bien accueillie par beaucoup, bien que certains estiment que Jarry aurait dû faire preuve de plus de tact dès le départ.

Marine, une femme de caractère

Cet incident a permis à Marine de montrer qu’elle n’est pas simplement une candidate timide, mais une artiste forte, capable de s’affirmer dans un milieu parfois impitoyable. Sa réaction face à Jarry démontre qu’elle a une vision claire de ce qu’elle attend de son parcours artistique et de la manière dont elle souhaite être perçue par le public.

Marine, avec son talent vocal et son authenticité, est bien plus qu’une simple figure de la Star Academy. Elle incarne désormais un modèle de résilience et de respect dans un univers du show-business où les apparences peuvent parfois primer sur le véritable travail artistique.

Un avenir prometteur

Cet affrontement n’a pas terni l’image de Marine, bien au contraire. Elle a gagné encore plus de respect et de soutien de la part de ses fans et de ses collègues artistes. Après cet incident, de nombreuses opportunités se présentent pour elle, et il est clair qu’elle ne va pas s’arrêter là.

L’incident avec Jarry aura sans doute été un moment marquant de sa carrière, mais il est aussi un signe qu’elle est prête à faire face à tous les défis pour réussir. Il est probable que, dans les mois à venir, Marine continuera de nous surprendre avec ses projets musicaux et ses prises de position artistiques.

Conclusion : Marine, une artiste engagée et déterminée

Cet échange avec Jarry a permis à Marine de démontrer son caractère, sa capacité à défendre ses valeurs et à affirmer sa place dans le monde de la musique. Elle s’est non seulement imposée comme une artiste de talent, mais aussi comme une figure engagée, prête à se battre pour son respect et celui des autres.

Avec cette expérience derrière elle, Marine est plus que jamais prête à poursuivre son chemin et à s’imposer comme l’une des nouvelles étoiles montantes du paysage musical français.